Beats by Bot: La revolución de las remezclas con IA

Vivimos el progreso

La inteligencia artificial está cambiando el panorama musical, convirtiendo a los oyentes en creadores y generando nuevos debates sobre la creatividad, los derechos de autor y el futuro del sonido.

12 de noviembre de 2024
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4 minutos de lectura

Los algoritmos de Inteligencia Artificial (IA) y Aprendizaje Automático (ML) son capaces de escribir y enviar mensajes que responden a sus consultas minoristas en línea, sugerir películas que podrían gustarle según su historial de visualización, un informe de 100 páginas resumido en dos párrafos e incluso recordar para enviarle a tu madre una tarjeta de cumpleaños. Ahora hemos llegado al punto en que todos nos preguntamos: ¿Qué? inclinación ¿AI?

Ya hemos visto esto Ventajas y desventajas de la IA en el lugar de trabajo Pero ¿qué pasa dentro y fuera del lugar de trabajo? nuestra vida privada? Más específicamente, fuera del lugar de trabajo y en nuestros oídos, ya que la IA no solo está cambiando la forma en que escuchamos música, sino que también tiene el poder de convertir el beatboxer amateur de tu dormitorio en una sensación viral de TikTok.

¿Puede la IA convertirme en una maravilla musical?

Imagínese esto: escucha música y sabe cómo quiere que suenen sus canciones, pero cada vez que toma una guitarra e intenta tocar algunos acordes que cree que encajan, se siente muy decepcionado. Ese es el caso. No lo hice del todo. dar en el blanco.

Sin miedo. Las herramientas en línea impulsadas por algoritmos de inteligencia artificial pueden analizar conjuntos de datos musicales masivos, extraer patrones y generar melodías en todos los géneros y estilos para crear una canción completamente nueva que requiere un talento musical mínimo (o nulo). Incluso puedes recrear los sonidos de tus artistas favoritos con sólo unos pocos clics.

Esta capacidad de edición puede ir aún más allá, como demostraron los Beatles en noviembre de 2023. Lanzaron su último sencillo, De vez en cuandoque también incluyó el canto del fallecido John Lennon. No, esta canción no era una aparición fantasmal desde la tumba; Estas voces fueron extraídas de grabaciones de baja calidad de una demostración de 1978. No hace falta decir que los fans de los Beatles estaban encantados con este nuevo lanzamiento.

Pero, ¿dónde nos deja eso cuando las personas y las organizaciones tienen la capacidad de acceder y reproducir las obras de otras personas (sin su permiso)?

Por ejemplo el hit de 2023”Corazón en mi manga«, fue creado por el usuario de TikTok ghostwriter977, que utilizó voces generadas por IA imitando a los artistas famosos Drake y The Weeknd. Se volvió viral e incluso fue nominada a los premios Mejor Canción de Rap y Canción del Año en los Grammy. Esto inició una cadena de asuntos completamente nueva: Universal Music Group NV, el sello al que pertenecen tanto Weeknd como Drake, envió una carta a las plataformas de streaming pidiéndoles que bloqueen a los desarrolladores que utilizan el catálogo del sello para entrenar y utilizar tecnología de inteligencia artificial.

Las disputas por derechos de autor siempre han sido un problema en la música, independientemente de si se utilizaron o no herramientas de inteligencia artificial. Por ejemplo, Se culpó a Led Zeppelin La banda de rock estadounidense Spirit robará sus instrumentos para la canción «Stairway to Heaven». Y Ed Sheeran también fue acusado copiando la melodía de «Let’s Get It On» de Marvin Gaye en su canción «Thinking out Loud».

La lista de casos de derechos de autor de música es exhaustiva, pero muestra que el robo de música existía mucho antes que la IA. ¿Existe ya algo así como la creación orgánica?

Regeneración musical

La IA es una herramienta poderosa y, si sabes cómo usarla, puede hacer maravillas. Incluso las herramientas simples de IA tienen el poder de abstraer diferentes transmisiones de música de una pista y editarlas fácilmente para obtener el tono/acorde/estilo que estás buscando (hola Autotune).

Mientras que los «autoajustes» del pasado parecían abarcar el sonido metálico y obvio de los fallos técnicos, la IA moderna logra editar, mezclar, eliminar o «mejorar» perfectamente incluso la nota o el sonido más pequeño. Entonces, si has usado tu (falta de) habilidad musical para escribir y grabar tu propia canción, puedes usar IA para corregir tu terrible canto. O incluso utilizar la IA para cambiar completamente su producción a lo que la «IA» considere mejor.

Esto, a su vez, democratiza la industria musical y permite que aquellos con menos (subjetivo) talento y compromiso (¿de qué sirvieron esas horas practicando piano cuando era niño?) suenen como profesionales. Todo es diversión y juegos hasta que aquellos cuyo sustento depende de la creación y producción de música se ven inundados por las melodías promedio de IA de Joe.

¿Cómo afecta la IA a lo que escucho?

Los servicios de streaming como Spotify y Apple Music dependen de la inteligencia artificial para sugerir canciones basadas en los hábitos de escucha de sus usuarios. Estos algoritmos agrupan y recomiendan canciones según varios atributos como género, artista, década, etc. Para aquellos de nosotros que queremos descubrir nuevos artistas, esto es una bendición. ¿Pero podría significar que toda la música que descargas suena igual que esa canción de Kylie que «no puedes sacarte de la cabeza»? Tal vez. ¿Es eso algo negativo? La decisión es tuya.

Continuarán los vaivenes entre proteger a los artistas, explorar la creatividad y definir los roles de los humanos y las máquinas en la música. ¿Lo único que la IA no puede reproducir? Sentimiento, empatía y emociones reales. Nadie siente dolor, pérdida, alegría y amor como un ser humano. Tal vez deberíamos mantener la IA donde pertenece… automatizar y eliminar las tediosas tareas manuales que nos impiden a los humanos dedicar más tiempo a lo que importa: la auténtica conexión humana y la creatividad en la música, y más allá.